أنماط المجوهرات الشعبية في العصر الفيكتوري

في حين أن الزخارف المتعلقة بالحزن المنهك غالبًا ما تهيمن على المحادثات حول المجوهرات الفيكتورية ، كان هناك طريقة أكثر للزينة من الحداد في القرن التاسع عشر. من الأساليب التي أعادت إحياء النظرات القديمة إلى تلك الشعبية التي تحركت في القرن العشرين ، أخذت مجوهرات العصر الفيكتوري العديد من الأشكال الرائعة والجميلة.

• 01 من 03

  مجوهرات سوداء

  خلافا للاعتقاد الشائع ، لم يكن يرتدي دائما المجوهرات المصنوعة من مادة سوداء ترمز إلى فقدان أحد أفراد أسرته خلال النصف الأخير من القرن التاسع عشر. كان ارتداء المجوهرات السوداء في بعض الأحيان مجرد بيان أزياء ، وكان يلبس بعيداً عن ثوب الحداد التقليدي.

  فكيف تخبر الفرق؟ إذا كانت قطعة من المجوهرات لا تحتوي على نوع من رمزية الحداد ، فلا يمكنك أن تفترض أنه كان يرتديها كجزء من فستان الحداد. على سبيل المثال ، الزجاج الأسود - الذي يشار إليه أيضًا بالطائرة الفرنسية - ومينا الوشاح الفيكتوري الموضح هنا ربما لم يتم إنشاؤه كقطعة حداد ولا ينبغي تصنيفها بهذه الطريقة. ليس لديها رموز حداد داخل التصميم ولا لديها أي نوع من "في ذكرى" النقش. ربما كان يرتديها امرأة في حداد ، لكنها لم تكن مصنوعة خصيصا لهذا الغرض مثل الكثير من القطع الأخرى من المجوهرات السوداء.

  لمعرفة المزيد حول هذا الموضوع ، اقرأ: هل مجوهرات الفيكتوري الحداد؟

• 02 من 03

  جارلاند ستايل

  في نهاية القرن التاسع عشر ، كانت بعض المجوهرات الأكثر حداثة هي الأبيض - الحجارة البيضاء مع إعداد المعدن الأبيض - ومصممة بأسلوب الطوق. كانت الدقة هي السمة المميزة لهذا النمط. سادت زخارف الشرائط والأقواس وأنسجة العنكبوت والدانتيل والأوراق والزهور - أي شيء أقرض نفسه على شكل منحني ، ودائما مع الكثير من المخرم. غالباً ما تكون الحجارة في حالة ميلجرين ، لتضيف إلى الهواء من الرغوة المعقدة. كانت التصاميم الرشيقة متناسقة للغاية ، مستوحاة من أنماط الروكوكو في القرن الثامن عشر.

  ولكن إذا كان الإلهام يكمن في نمط تاريخي ، فإن التنفيذ يعكس تكنولوجيا حديثة. كان الماس حجر الاختيار ، بفضل الإنتاج الهائل من مناجم الماس بجنوب إفريقيا في أواخر القرن التاسع عشر ، الأمر الذي أدى إلى زيادة كبيرة في توافر الماسات الضوئية (والقدرة على تحمل تكلفتها) ، وفقاً لكلير فيليبس في المجوهرات: من العصور القديمة وحتى الوقت الحاضر . ساهمت التطورات في صناعة اللآلئ المستزرعة في جعل اللؤلؤ موجودًا في كل مكان أيضًا.

  وأخيراً ، شجعت التطورات في مجال التعدين البلاتين على أن يصبح الإعداد الضروري. تعني قوة هذا المعدن الأبيض أنه حتى القلادة الكبيرة يمكن صنعها بكمية صغيرة نسبيا من المعدن. كانت القطع مزخرفة ، لكنها خفيفة الوزن.

  كان نمط الطوق هو السائد في جميع أنواع المجوهرات: التيجان والأساور والقلائد و- التي تعد مثالية للقطب الإدواردي / الحسناء Époque - طوق الكلب. ازدهرت ألوانها البيضاء والظواهر المتدفقة في أوائل القرن العشرين ، حتى الحرب العالمية الأولى. كان الجواهري كارتييه ممارسًا رئيسًا لأسلوب الطوق. ويواجه نهاية العقد الأول ، ومع ذلك ، ظهرت أشكال خطية أكثر. نذير من آرت ديكو تبدو قادمة.

• 03 من 03

  نهضة مجوهرات النهضة

  نهضة النهضة كما هو موضح في المجوهرات هو نمط متقن وملون شهير في النصف الثاني من القرن التاسع عشر الذي بدأ لتقليد زخارف وأسلوب المجوهرات من القرن الخامس عشر إلى السابع عشر. وهذا يعكس تجديد الاهتمام بالفنانين والحرفيين من عصر النهضة مثل هانز هولباين Benvenuto Cellini.

  تشمل خصائص هذه المجوهرات استخدامًا واسعًا للأناقة ، وإطارات مرصعة بالجواهر ومتعرجة من الذهب اللامع ، وتصميمات مخرمة من رباعي الفصوص أو أشكال ثلاثية الوريقات ، وسلاسل متدلية ، ولآلئ الباروك أو النقش ، وخاصة في وسط القطعة ، والأرقام التفصيلية - مثل المنحوتات الصغيرة الحجم - تصور المخلوقات الأسطورية أو الكوبيد أو الحيوانات. غالباً ما كانت هذه الأرقام منحوتة على جانبي قطعة من المجوهرات ، مما خلق مشهدًا ثلاثي الأبعاد. بعض المصممين المحترمين المرتبطين بمنتجات نهضة النهضة هم كاستيلاني ، وغيليانو ، وفوكيه ، ولويس ، وجولز فيز.

  يعتقد بعض العلماء أن مجوهرات نهضة النهضة صنعت في الأصل كقطع مزيفة متعمدة من القطع التي تعود إلى القرن الخامس عشر والسادس عشر والسابع عشر لتخدع العدد المتزايد من الأرستقراطيين الفيكتوريين المهتمين بجمع الأحجار الكريمة التي تعود إلى هذه الفترة المبكرة.

  شكراً لك على تروي سيغال ، المساهمة بالكاتب ، لمساعدتها في هذه الميزة.